《大树妈妈》是一首抒情的儿歌，歌词采用了拟人的手法歌颂了大树妈妈对小鸟的百般呵护。课前我认真备课，设定了这样的目标：1.体会母爱，感受优美的旋律。2.用轻柔的声音自然的演唱歌曲，并有感情的表演。
第一环节我设计欣赏舒伯特《摇篮曲》，我开始的想法是一年级的歌曲基本都比较简短，如果整节课都在唱《大树妈妈》这首歌，会让学生产生疲劳。用《摇篮曲》做一个大约10分钟左右的导入，丰富课堂内容，也使学生在欣赏中慢慢进入情境，体会母爱，感受优美的旋律,达到我的第一目标。
尹老师听课后给我的建议是，既然欣赏时安排了学生跟着老师做律动，就要让学生明白做这个律动是为了什么。律动是低年级音乐课常见的形式，而律动的目的不仅仅是为了好看，或是为了律动而律动，这样的活动没有音乐性也没有意义。尹老师说，可以用动作来提示孩子们这首歌曲分成几个乐句，又有那几个乐句是相似的。
经过尹老师的提醒，我明白了，音乐课的每一环节，教师设计的每一个动作，或者是提的每一个问题，都是要经过考虑的，甚是反复推敲，深思熟虑的。教师要考虑我设计的这个问题，设计的这个活动、这个动作，这一环节，目的是什么？而学生在做完这个活动，欣赏完歌曲后他的收获又是什么？显然在备课时我欠佳考虑！我感觉到，作为一名老师，应该有着无比细腻的心思，方方面面边边角角的问题都值得去推敲。在我带给学生启发思考的时候，同时他们也在带给我启发和思考，这就是所谓的教学相长吧！
课后我思考，欣赏音乐是一种能力。那孩子天生就会欣赏音乐吗？要怎么教孩子欣赏音乐呢？对于这个问题，我上网搜寻，翻书查找。似乎这个问题一会清晰了，一会却又模糊了。最近读的一本《别以为你懂孩子心》中说道，“孩子是个天生的学习者，而我们错误的把我们认为的学习方法强加给孩子，让他们束缚在这个框框里学习，也就是按照成人的套路在学习。从而磨灭了孩子的创造能力和想象能力。但也不是说完全放手让孩子自己去学习，在这过程中，家长和老师扮演的应该是一个引领者的角色。”结合到我们的音乐课，现在经常会出现这样的困惑：比如说一首著名的《命运交响曲》。欣赏完之后，学生可以看着曲名说出作曲家的名字，甚至可以背诵歌曲背景，却哼不出那经典的主旋律，或是听到这个曲子却不知道是如此“熟悉”的《命运交响曲》。如果说作曲家是一度创作，演奏家是二度创作，那我们的欣赏或是学唱就应该是三度创作，而在教学过程中也许我们只是在解读二度创作或是一度创作。并没有真正的进行三度创作。孩子们满脑子的想象力也就可能被扼杀了。如果只是按照这样的方式“记忆”音乐，那是么有意义的。
教学的过程就是一个思想体现的过程。处在教学之路的开端，我有许多困惑，教学思路还总是有这样那样的问题。也许今天的问题想通了，紧接着下一个问题又出现了，不过我很期待问题的出现，因为每一次的思考都是一次学习的机会。
